Clichés hollywoodenses que la gente sigue creyendo

 

Mitos que se ven muy interesantes en la pantalla grande, pero que son una total mentira.

1. Los silenciadores no hacen ruido: 
Los silenciadores sirven para que un arma no sea tan ruidosa, pero eso no significa que sonará como en las películas. De hecho, lo que hacen es dificultar la ubicación de un tirador en base al sonido de los disparos.

2. Hacer zoom a una imagen pixelada: 
No existe ningún tipo de software avanzado que permita esto. Si acercas una imagen borrosa, se verá más borrosa aún.

3. Atravesar lásers de seguridad: 
Los lásers pueden ser usados en sistemas de seguridad, pero son invisibles al ojo humano. La escena de James Bond atravesando un cuarto lleno de lásers rojos es simplemente fantasía.

4. Abrir una cerradura en segundos: 
Abrir una cerradura puede tardar horas y para abrir algunas se necesita hacer mucho ruido.

5. Infiltración por tubos de ventilación: 
Los tubos de ventilación en la vida real son pequeños y sucios. No hay forma de que un ser humano se escabulla por esa vía.

6. Desmayar a alguien con un pañuelo empapado con cloroformo: 
El Cloroformo no es buena idea para dormir a la gente, ya que para desmayar a alguien, tendría que estar oliéndolo durante 5 minutos.

7. Automóviles que explotan: 
Cuando un automóvil se cae por un barranco, sólo se hará añicos, y en el caso hipotético de que aparezca el fuego, el automóvil jamás explotará, sólo se incendiará.

8. Un hacker puede hackear escribiendo rápido: Para encontrar un error en el sistema primero tienes que tener acceso al código y mirarlo durante horas y horas para encontrar una vulnerabilidad.

9. Golpear a alguien en la cabeza para desmayarlo: 
No siempre es efectivo, pero la mayoría de las veces puede ser mortal. Si no muere en el instante, morirá a los días por una hemorragia interna.

10. Un balazo te puede hacer bolar por los aires: 
Las balas no hacen eso, de hecho, algunas personas no se dan cuenta de que han recibido un balazo.

11. Las granadas no explotan con una bola de fuego: 
Una explosión de una granada formará un cúmulo de polvo. Pero eso no quiere decir que no sea mortal.

12. Tienes que seguir hablando para rastrear la llamada: 
Hoy en día, las autoridades pueden rastrear una llamada de manera instantánea

31 Curiosidades de 2001 Una Odisea del espacio

 

1.Según Arthur C. Clark, Stanley Kubrick quería un seguro de Lloyd`s of London en caso de que inteligencia extraterrestre fuera descubierta antes de la película, LLoyd`s  no se lo dió.

2.La cantidad total grabada fue 200 veces la longitud final de la película

3.Stanley Kubrick tuvo varias toneladas de arena importada, lavada y pintada para las escenas de la superficie de la luna.

4.Un posible título de la película fue “Voyage Beyond the Stars” (en español "Viaje más allá de las estrellas".Cuando salió Fantastic Voyage, a Stanley no le gustó para nada y no quería que su película suene similar.Al final, "2001" fue elegido como el primer año de tanto el siglo XXI y 3ro milenio.


5.Originalmente, HAL iba a ser llamado Athena e iba a tener una voz femenina.

6.Dejando de lado la música de la película, no hay sonido en las escenas del espacio, esto es por que en el espacio no hay sonido.

7.La  pequeña niña que aparece en la película hablando con su papá por teléfono es una de las hijas de Kubrick.

 8.La pelea entre el astronauta David Bowman y HAL se asemeja a la de David y Goliat, por eso el nombre David para el astronauta que mata a la gigante computadora destruyendole la cabeza, al igual que David.

9.La película cuenta con música de Richard Strauss (la introducción de Así habló Zaratustra), Johann Strauss hijo y György Ligeti que acompañan las imágenes del espacio. Alex North compuso una obra musical para la película, pero Stanley Kubrick no la incluyó, aunque salió a la luz de la mano de Jerry Goldsmith 25 años después. La dirección y diseño de los efectos visuales fueron obra de Kubrick, siendo supervisados por Wally Veevers.
 
10.Kubrick utilizó la música de Ligeti sin solicitar permiso ni abonar derechos de autor, por lo que el compositor debió presentar una denuncia a pesar de la admiración que mostró por la película.

11.La Luna se elaboró en los estudios teniendo en cuenta las fotografías de la NASA y con arena teñida de azul.

12. La última película que se hizo sobre los hombres en la luna antes de que Neil Armstrong y Buzz Aldrin caminaran allí en la vida real. 40 años más tarde, los conspiranoicos insisten que esto no es una coincidencia, alegando que todas imágenes del viaje de Armstrong era una película falsa alarma dirigida por Stanley Kubrick con escenas sobrantes y accesorios de esta película.

13. Desde su estreno, inspiró a varias producciones posteriores del género de ciencia ficción, entre ellas: La amenaza de Andrómeda (película), Star Wars, Blade Runner, Alien (película), etc. Varios directores reconocidos como George Lucas o Ridley Scott han declarado al filme como el que cambió y definió el género anteriormente mencionado.

14.El "Slit-Scan" consistía en una serie de diapositivas automáticas que permitían impresionar, en la oscuridad más absoluta, un haz luminoso con el fin de obtener efectos particulares. De este modo, y con la ayuda de cientos de negativos de pinturas "Pop", modelos arquitectónicos, circuitos impresos y fotografías de microscopio electrónico de estructuras moleculares, se pudo hacer la secuencia del "viaje alucinante" de Bowman más allá de las estrellas.

15. La película entera contiene solamente 205 tomas de  efectos especiales, frente a 350 en Star Wars: Episodio IV-una nueva esperanza y más de 2.200 en Star Wars: Episodio III – la venganza de los Sith.

16.Para hacer la película Kubrick estuvo 4 años junto a investigadores de la NASA para tener la seguridad de que todos los adelantos electrónicos y ordenadores existiesen en el verdadero 2001.

17.En la primera parte de la película, se puede ver un felino de la época comiéndose una cebra. La cebra era en realidad un burro pintado.

18.Freeborn (maquillador) fue quien diseñó el movimiento mecánico de la boca de los simios originalmente para "El Planeta de los Simios", pero lo mejoró y perfeccionó para "2001: Una odisea del espacio".

19.En la parte del principio de la película, "El Amanecer del Hombre", en un principio no eran monos sino una especie de "Hombre de Pekin", es decir el antecesor al Homo-Sapiens, asi pues Stuart Freeborn (el maquillador de la película) hizo unos diseños impresionantes de hombres semidesnudos. El problema fue que Kubrick quería que se viesen los actores totalmente desnudos, pero la censura de la MGM no lo permitió, con lo que Freeborn hizo unas prótesis de maquillaje para esas partes sexuales, pero no convencieron a Kubrick. Se pensó en ponerles unos taparrabos, pero quedaba fuera de estilo, asi que Kubrick le dijo a Freeborn, que volviese a hacer todo el maquillaje basándose en simios.

20.Frank Poole y Dave Bowman se ven en una entrevista de televisión en "BBC 12". Esto era un juego en el hecho de que, en el momento de producción, eran sólo canales de BBC 1 y 2. El presentador en esta escena es Kenneth Kendall, el primer lector de noticias, visto en la TV británica en 1955.

21.El principal conjunto del Discovery fue construido por el fabricante de aviones Vickers-Armstrong en un 12 metros por tambor de dos metros diseñado para rotar a cinco km por hora. Costo $750.000.

22.La peícula arecía de créditos al inicio de la película, algo absolutamente inusual en la época de su estreno (1969).

23.Douglas Rain (la voz de HAL) jamás pisó el set de filmación.

24.Todos los monitores de ordenador que aparecen en la película, son en realidad retroproyecciones de películas de dibujos animados. De hecho, en la escena del rescate del cadáver en el espacio, uno de los monitores de la cápsula (puede que el de abajo a al izquierda) muestra claramente un pelo o un arañazo en uno de los fotogramas.

25.No hay ningún diálogo en los primeros 25 minutos de la película (terminando cuando una azafata habla en 25:38), ni en los últimos 23 minutos (sin créditos). Con estos dos tramos largos y otros más cortos, hay alrededor de 88 minutos libres de diálogo en la película.

26.El "Optical Printer" servía para impresionar en una misma película varios elementos filmados por separado. Combinado con el "Big-Pack" permitía toda clase de encuadres y sobreimpresiones. Estas técnicas fueron desarroladas y ampliadas para conseguir los efectos del film y serían muy utilizadas posteriormente.

27.Los actores eran sujetados por cables cuando salían de la nave para dar la impresión de moverse en el espacio, que en realidad era de terciopelo negro.

28.Kubrick Finalizó el trabajo con los actores sin que éstos sepan muy bien el sentido de sus escenas. Kubrick no se las aclaró.

29. 2001 está considerada como una de las películas de ciencia ficción más respetuosas con las leyes de la física jamás rodadas. Escenas como la del acoplamiento de la lanzadera con la estación espacial, la ausencia de sonido en el espacio y otros detalles cuidados, como el diseño de la nave Discovery, marcaron un hito en el género.

30.El guion fue escrito por el propio Kubrick y por el novelista Arthur C. Clarke, basándose en un cuento de este último titulado El centinela, escrito en 1948 y publicado originalmente en la revista 10 Historias de Fantasía, en 1951.

31.En la película "HAL" significa "Heuristic Algorithmic Computer" (Ordenador de algoritmos heurísticos).

"El Nacimiento de una Nación" el invaluable y tremendamente racista clásico del cine

 El Nacimiento de una Nación es uno de los mayores clásicos de la historia del cine, y con razón, ya que literalmente invento el lenguaje cinematográfico entre otras cosas:

Su importancia está en que fue la primera superproducción en establecer las convenciones de una narración cinematográfica de tres actos. Esto a día de hoy se da por sentado, pero hasta su estreno las películas eran cortos o experimentales o anecdóticos y que era solo la grabación de una cámara. También inventó el montaje paralelo, dos escenas que transcurren al mismo tiempo en espacios separados, ilustradas mediante un montaje que va cambiando de un lado a otro en tiempo real.

También es una película extremadamente racista -incluso para lo habitual en su época- donde se glorifica al k k k, se muestra de manera absolutamente deshumanizante a la gente negra -interpretada por personas blancas en blackface- y su discurso deja en claro que otorgarle la libertad a los ex-esclavos fue una mala idea, entre otras cosas. Esta película tuvo consecuencias reales, como reavivar al k k k, con su historial de persecución a las minorías -no solo negros- y terrorismo, y esto no fue después de estrenada la película, sino mientras aun se exhibía:

Cuando la película se estrenó, hubo disturbios contra la población negra en Boston, Filadelfia y otras ciudades importantes. Las autoridades de Chicago, Denver, Kansas City, Mineápolis, Pittsburgh y San Luis cancelaron el estreno para evitar desmanes en sus ciudades, al propagarse que el carácter incendiario de la película incitó a pandillas de blancos a atacar a individuos negros. Inclusive en la localidad de Lafayette (Indiana), un hombre blanco, apenas saliendo de la sala donde se proyectó la película, asesinó a un adolescente negro a tiros de pistola sin motivo aparente.

Fuente: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Birth_of_a_Nation#Audience_reaction

Toda la controversia que rodea a esta película no es nueva, ya en 1915 hubo protestas y quejas sobre el racismo de la misma y sus inexactitudes históricas, y a pesar de eso fue un notable éxito de taquilla, y como ya dije muy influyente en el cine de las décadas siguientes. Hoy en día se le considera una curiosidad y no es vista por nadie mas que historiadores del cine, curiosos o morbosos, y si están en alguna de esas categorías, pueden verla subtitulada a continuación:

Aquí la película.

Joder... Así esta Viktor Krum en la actualidad

El que apareció en Harry Potter y el Cáliz de Fuego.

Escenas borradas de Spiderman: Into the Spiderverse

 ¿Alguien que no este entusiasmado con Across the Spiderverse?

Pues yo al menos no conozco a nadie que haya visto la película y no este entusiasmada con su secuela, o tal vez sea que conozco poca gente. Por mientras recordemos a esa maravilla de la animación:

Y aquí escenas borradas o mas bien que nunca se completaron:

Siete 7 clásicos del cine que tuvieron una secuela fuera del cine

 

Las secuelas son parte fundamental del cine actual. Pero a veces, el azar decide que las continuaciones de algunas películas de éxito no se exhiban en cines, y acaben siendo una novela, un videojuego o un cómic.

A continuación os contamos sobre siete extrañas y bizarras secuelas de las que probablemente nunca hayáis oído.

1. E.T.: The Book of the Green Planet



Es muy probable que Nocturnal Fears, la secuela del gran clásico del cine de ciencia ficción dirigido por Steven Spielberg en 1982 E.T. el Extraterrestre, nunca se haga realidad. Lo que no muchos saben es que en 1985 se publicó una novela que continuaba la historia de la película. Su autor fue William Kotzwinkle, que se encargó de novelizar la película de Spielberg. La trama sigue el viaje del alienígena de 10 millones de años de edad, tras regresar a su planeta Brodo Asogi (supuestamente se basa en una historia original de Spielberg).

Perturbado por su vínculo psíquico con Elliott -que ahora es, naturalmente, un infeliz y adolescente muchachito- ET comienza a romper todas las leyes de su planeta hasta que su pueblo lo envía de nuevo a la Tierra ¿Alguien nos puede decir por qué tenía tantas ganas de volver a su casa para regresar tan pronto?

2. Scarface: The World is Yours


link: https://www.youtube.com/watch?v=Rn9IbUtbzgY&feature=youtu.be

El final de El Precio del Poder (Scarface) no dejaba ninguna duda sobre el destino del Tony Montana encarnado por Al Pacino. Ninguna en absoluto. Este videojuego secuela cambia eso al mostrar como Montana acaba con todos sus atacantes. Tony escapa y logra esconderse y dejar la cocaína, luego vuelve a emerger para reconstruir su imperio criminal, y básicamente todo le va bien y vive feliz para siempre. Pacino dio permiso para usar su imagen. Pensó que su voz había cambiado demasiado para prestarla para el juego, pero seleccionó personalmente al actor de voz André Sogliuzzo para reemplazarlo.

3. Ghostbusters: The Video Game


link: https://www.youtube.com/watch?v=1dJoSJkdvCg&feature=youtu.be


Ghostbusters: The Video Game es algo así como un milagro, ya que consiguió reunir al cast original formado por Dan Aykroyd, Harold Ramis, Bill Murray y Ernie Hudson (así como a otros actores como Annie Potts y Max von Sydow), cosa que no se consiguió hacer para una hipotética Cazafantasmas III. La historia se centra en Ivo Shandor, un arquitecto loco que estaba presente en las dos películas de la saga, y que le da al juego la oportunidad de revivir a todos nuestros monstruos y fantasmas favoritos. Ramis y Aykroyd ayudaron con el guión, con el último diciendo que "ésta es esencialmente la tercera película".

4. La Cosa de Otro Mundo (The Thing from another World)



Dark Horse Comics ha tenido un considerable éxito con las continuaciones licenciadas de películas muy exitosas (incluyendo Alien y el ya desaparecido Star Wars Extended Universe). A principios de los años 90 se fijaron en La Cosa de John Carpenter, comenzando con una miniserie que se reconecta con RJ MacReady, el personaje de Kurt Russell en la película y testigo (sorpresa sorpresa) de otro brote de alienígenas sangrientos. Siguieron dos series más y luego, para confundir al público, una cuarta que dejó de lado los eventos de las tres anteriores, reiniciando las secuelas de nuevo. En 2002 fue lanzada una secuela en forma de videojuego, tras los pasos de un Boina Verde que es enviado para comprobar qué sucedió en el puesto avanzado antártico. Adivinad lo qué pasa.

5. El Padrino: El Regreso / El Padrino: La Venganza



Mario Puzo siempre se negó a escribir cualquier otra novela sobre la trama de El Padrino, pero estaba encantado con la idea de que alguien lo hiciera por él después de su muerte. El novelista Mark Winegardner se dispuso a continuar con la historia de Michael y el resto de la familia Corleone. Aunque técnicamente es una secuela de la novela original, El Padrino: El Regreso se desarrolla simultáneamente a El Padrino II, y hace referencia a eventos de esa película. Por su parte, El Padrino: La Venganza trata de las consecuencias de esa película. De la tercera película no hay rastro, y tampoco es que nos importe mucho.

6. Wanted: Weapons of Fate


link: https://www.youtube.com/watch?v=NkaWih1ueR0&feature=youtu.be


Weapons of Fate comienza unas horas después del final de la película Wanted, siguiendo los pasos de Wesley Gibson (desgraciadamente en el juego no tiene la voz de James McAvoy) y profundizando en el misterio de la muerte de su madre. El juego se centra en torno a los conflictos con los otros capítulos de la fraternidad enemiga, y se basa en el cómic original de Mark Millar (que no tiene mucho que ver con la trama de la película) y se nos muestra a Wesley con su traje de enmascarado. El final alternativo donde se le ve orinando sobre la cara de alguien tampoco respeta al cómic original.

7. Aliens: Colonial Marines


link: https://www.youtube.com/watch?v=jBiwSzbPOzc&feature=youtu.be

Es considerado uno de los peores juegos de toda la historia, pero 20th Century Fox lo defendió y dijeron que los hechos que se relatan podrían ser parte de una película futura. La trama transcurre 17 semanas después de los eventos de Aliens y Alien 3. De alguna manera, el cabo Hicks está vuelve a estar vivo, lo cual es una mala noticia para él, ya que los xenomorfos están por todas partes y los marines coloniales están ahora en guerra contra la Corporación Weyland-Yutani. Por supuesto, si Ridley Scott nunca continúa la saga más allá de los acontecimientos de Alien, Colonial Marines se quedaría en el más absoluto olvido.

Star Wars si fuera cientificamente exacto