lunes, 4 de diciembre de 2023

Noel Guglielmi, ese actor que siempre vez en series o peliculas pero que nunca sabes su nombre

 Probablemente, el nombre del actor Noel Guglielmi no te suena de nada, pero si te mostramos su foto es seguro que lo recuerdes interpretando al mismo personaje siempre: el cliché latino.

Puede ser como “Héctor” en películas como la saga de “Rápido y Furioso”, la serie “Recién llegados” o un prisionero de cárcel en producciones como “Batman: el caballero de la noche”.

Lo cierto es que Noel se codea con lo mejor de Hollywood, aunque nunca llegó a estar en las grandes ligas, se mantiene como una leyenda del entretenimiento norteamericano.

Porque su apariencia física lo favorece para que siempre sea elegido, no por nada tiene más de 200 producciones a su haber y a diferencias de muchos otros actores, ya tiene más de 20 en postproducción.

Pero, ¿quién es Noel Guglielmi y por qué, pese a ser desconocido para muchos, es tan famoso en Hollywood?

Noel, el actor que siempre interpreta al mismo personaje
Recoil (2011)

Redes sociales como TikTok o Instagram tienen más de un par de videos hablando de Héctor, el pandillero que aparece en más de 20 producciones, aunque estas no tienen relación entre sí. 

La realidad es que, aunque no siempre se llama “Héctor”, Noel ha forjado una carrera de actor interpretando al mismo personaje, el “cliché latino”, un típico pandillero o gánster que vive una vida criminal.

A sus 52 años, Noel arrastra una exitosa carrera que comenzó en 1998, cuando interpretó a un “chico latino en bicicleta” en el video de The Offspring, “Pretty Fly”.

Sin embargo, su vida no fue fácil en los primeros 20 años. En entrevista con Ditch The Label, contó como fue su infancia viviendo en un hogar de clase media en Los Ángeles, Estados Unidos.

El actor confesó que cuando tenía 13 años sus padres lo abandonaron, luego de que su padre recibiera una oferta de trabajo y se fuera junto a su madre, dejándolo atrás, sin familia y sin hogar.

Ahí fue cuando su vida dio un giro y entró, literalmente, en una vida criminal. “Joven y sin hogar, me acerqué a personas que ofrecían un sentido de pertenencia; eran pandilleros”, confesó el actor, que siempre interpreta al mismo personaje.

Quizás fue en ese momento cuando adquirió parte del conocimiento para, luego, hacer una carrera en Hollywood.

Pero, ¿cómo de ser un pandillero real, pasó a ser un actor interpretando a un pandillero?

Noel actuando como "Héctor" una vez más
Día de entrenamiento (2001)

El giro a la actuación

Cerca de los 20 años, Noel conoció a una joven que cambió su vida para siempre llevándolo a una clase de actuación.

Según indicó, el camino fue corto y llegó pronto a tomar un papel en un comercial, comenzando a obtener dividendos de su trabajo.

Como muchos dirían, el resto es historia. Desde ese comercial pasó a ser parte de series, cortos, películas, etc.

Su ascendencia italiana y mexicana lo ayudaron a tener un aspecto físico que encaja perfecto con el estereotipo para que lo llaman constantemente.

Rápido y Furioso, Training Day, Bruce Almighty, Purge Anarchy, The Dark Knight Rises, Fresh Off the Boat, CSI Miami, Bones, The Walking Dead son algunas de las exitosas producciones en las que ha estado, siempre interpretando a Héctor, Felipe, Moreno, Chino, etc, solo personajes del típico cliché latino.

Según comenta, “En un lapso de tiempo muy corto pasé de una vida normal, al abandono y la falta de vivienda, a una vida criminal, y luego a la vida de un actor” demostrando que realmente tiene una historia increíble.

Llevar su conocimiento un paso más adelante

Algo que generó en Noel su ingreso al mundo de la actuación, es que logró dar vuelta ese periodo oscuro de su vida, pero también transformarlo en una ayuda para la gente.

Se acercó a Dios, luego de una noche de 2008, cuando para él todo cambió. En conversación con UYWI, señaló “Vivir una vida sin esperanza, sin preocupaciones en el mundo, viviendo de un lugar a otro, pensando en el suicidio, sin tener otra opción que defenderse solo en las calles, comprometiéndose con pandillas, preguntándose: ‘¿Cuál es mi propósito? ¿En la vida? ¿Qué debo hacer?’ Piensas: prisión, drogadicto, o asesinado. Incluso la fortuna y la fama no pudieron traer la felicidad que estaba buscando”.

Ahí fue cuando entendió lo valioso que era su familia a través de su hija y su esposa, de estar para su grupo y sentir que está bendecido.

Comenzó a producir películas cristianas y se dedica a trabajar con jóvenes en escuelas y en su comunidad en Los Ángeles y Las Vegas. Aquí intenta ayudar a los jóvenes basándose en su experiencia de vida, desde haber estado en la mafia, su vida como padre y también como una celebridad, mostrando sus luchas y logros por igual.

De esta forma, Noel Guglielmi, continúa con su carrera en la actuación y su carrera paralela, ayudando a que jóvenes no comentan los mismos errores que cometió él o imiten el papel de “Héctor” en la vida real.

El eterno "Héctor", Noel Gugliami
Noel Guglielmi


Video: ¿Acaso ese mono salio de tu trasero?

Dia de entrenamiento


Fuente

lunes, 13 de noviembre de 2023

Arte conceptual muy chulo de ANDOR, la serie de la que nadie esperaba nada y nos dio todo.

 Andor, serie de Star Wars protagonizada entre otros por Diego Luna, Adria Arjona y la actriz de Milf Mothma, no desperto desde el principio un gran interes entre el fandom de Star Wars, o al menos en la mayoria del mismo, pero que resulto todo un exito de critica y a los fans que si la vieron tambien les gusto, casi de un modo sorprendente, algunos considerendola la mejor serie live action de Star Wars, despues, o incluso antes que El Mandaloriano. Lo que viene a continuacion es parte del arte conceptual de la serie, es decir dibujos de las distintas escenas, personajes y escenarios antes de su creacion/filmacion:


Esta imagen es diferente a las demas ya que no parece corresponder a ninguna escena filmada de la serie, seguramente una que fue abandonada/alterada antes de la filmacion de la misma.






Diseño genial que tampoco vimos
































domingo, 29 de octubre de 2023

Primera imagen real del live-action de Blancanieves y los siete... ehm... veanlo ustedes mismos.

 

 

Blancanieves, protagonizada por Rachel Zegler, ha sido incluso antes de su estreno uno de los remakes Live-action de Disney mas polémicos, no simplemente provocando indiferencia o cansancio como muchos otros, podemos decir que todo empezó con elegir para Blancanieves a una actriz que no es una paliducha desabrida como muchos esperaban, luego se filtraron imágenes “reales” -que no lo fueron en realidad- de los “enanos” como un grupo diverso de personas que en realidad solo uno era un enano de verdad, y ahora, confirmadisimo, la primera imagen real-real de esta nueva versión:




 Mi opinión aquí, en el minuto 6:50 de este video

lunes, 18 de septiembre de 2023

"Ardilla y erizo" la mas adorable y sangrienta propaganda norcoreana anti-Otan



Ardilla y erizo (título original coreano: 다람이와 고슴도치, Taramiwa Kosŭmdoch'i) es una serie animada norcoreana de SEK Studio.

Se trata de los habitantes de un lugar llamado Flower Hill, que está formado por ardillas, erizos y patos. Las ardillas son el liderazgo, los erizos son los soldados y los patos son la marina. También hay muchas otras facciones, como osos amistosos, mientras que los antagonistas están formados por comadrejas, ratas y lobos.

Es una serie bastante antigua, empezo en 1971, es muy popular entre los niños norcoreanos, y pese a eso tambien es bastante sangrienta e incluso tragica, y tambien es propaganda antiestadounidense, incluso anti-occidental, descarada. Y pese a eso tambien parace ser muy popular entre los gringos, ya que son representados como feroces lobos de ojos llameantes y equipados con aviones ultrasonicos armados con rayos laser de la muerte, mientras que ""los buenos"" -los norcoreanos- son ardillas y conejos tan tiernos que dan ganas de estrellarles la cabeza contra un muro y ver como chorrea la materia gris.

La razon es porque la propaganda norcoreana presenta a los coreanos como un pueblo noble pero debil, fragil, ingenuo, que seria arrasado por las malvadas hordas de la Otan si no fuera por los poderosos y nobles lideres norcoreanos.

Aqui un capitulo subtitulado al ingles y al español.

Aqui la musica de la serie.


miércoles, 30 de agosto de 2023

Las peores y mas espectaculares muertes en la historia del cine universal

 La primer es de la pelicula "Enter the Ninja" que trata sobre... ninjas, obviamente.



Mientras que esta segunda escena es de la version femenina y turca de Rambo, o sea Ramba, o como la hayan llamado en Turquia.                                                                                                                             


Sin duda hay escenas peores y mas ridiculas, peroe stas son especialmente divertidas por el pequeño detalle de que son peliculas serias -bueno, tan serias como puede ser una pelicula de Ninjas, o de Rambo- no son comedias y todo fue dirigido seriamente... Suponemos.                                                










viernes, 4 de agosto de 2023

El Piloto perdido de Star vs Las Fuerzas del Mal... ya encontrado

 


Star Vs Las Fuerzas del Mal fue una serie animada transmitida entre 2015 y 2019, cuyo final, aunque algo polemico, en mi opinion es mejor y mas coherente que el de Juego de Tronos. Esta serie tardo bastante en llegar a la pantalla chica, inclusyendo realizar mas de un piloto desaparecido... que ahora esta disponible en Youtube, al menos uno de ellos.                                                                              

Video sobre los pilotos perdidos.                                                                                                                    
El piloto perdido.                                                                                                                                          













      
                                                                    









lunes, 24 de julio de 2023

Guardians of the Cosmos, la version gringa de Saint Seiya, mas conocida como Caballeros del Zodiaco

 A pesar de que cuando Saint Seiya fue transmitido en Estados Unidos el anime fue fuertemente censurado -no podian mostrar sangre o hacer referencias religiosas, en una serie llena de sangre y referencias religiosas aunque fuera a la mitologia griega- fue lo bastante popular como para planear hacer una version animada gringa, aunque no paso del piloto, lo mismo sucedio con Sailor Moon, y tambien con Ranma 1/2, aunque en este ultimo caso ni siquiera hubo un piloto animado.


Y con ustedes, el largamente perdido y finalmente encontrado piloto animado.

viernes, 30 de junio de 2023

El cine de Akira Kurosawa y las explosiones de sangre a alta presion

 ¿Ven el siguiente gif? (espero que si)




Es el final de la pelicula Sanjuro de 1962 -y si, vendria a ser un spoiler- y accidentalmente dio origen al cliche del anime de que en una pelea, dos oponentes chocan, hay una pausa, y uno de ellos muere violentamente, algo que pueden ver en Caballeros del Zodiaco, la version anime del Zorro, y muchos otros que no son Caballeros del Zodiaco ni el Zorro:


"■ La llamada "explosión de sangre" que marca la conclusión de la película Sanjuro de Akira Kurosawa de 1962 sigue siendo uno de los efectos especiales más memorables e influyentes de la historia del cine."


"El diseñador de producción Yoshiro Muraki recordaría más tarde que esta escena fue filmada en una sola toma. Nunca antes se había intentado tal efecto, ya que las películas de la época rara vez mostraban violencia con detalles gráficos. Lleno de incertidumbre, a Muraki le preocupaba que el aerosol de sangre que había preparado no impresionara a Kurosawa, por lo que agregó 30 libras adicionales de presión a la bomba de fluido. En el momento en que se activó la bomba, la presión adicional hizo que la manguera del compresor conectada al actor Tatsuya Nakadai soplara un acoplamiento que creó un ligero retraso involuntario antes de que la sangre falsa comenzara a rociarse, y causó un chorro de líquido mucho mayor de lo planeado. Roció tan poderosamente que Nakadai afirmó que casi lo levantó del suelo. Con el corazón hundido, ya que creía que el retraso y la presión excesiva habían arruinado el efecto, Muraki miró nerviosamente al director Akira Kurosawa, pero Kurosawa solo asintió con aprobación."


Fuentes: Armas ninja: Este gif es escandaloso ■ El... - 侍 (tumblr.com)

History of the Samurai Sword (katanaswordreviews.com)







sábado, 10 de junio de 2023

Spiderman Lotus: el fabuloso fanfilm de Spiderman... que nunca veremos por racismo





Spiderman: Lotus es un film hecho por fans -con un presupuesto de al menos 100.000 dolares- que trataria obviamente sobre Spiderman o mas bien Peter Parker lidiando con las consecuencias de la muerte de Gwen Stacy. Todo se veia muy prometedor y habian muchos fans entusiasmados... hasta que se filtraron una serie de mensajes racistas del actor principal, y despues del propio director, mensajes que ellos aseguraron que escribieron hace mucho tiempo, cuando eran jovenes y estupidos, pero eso fue solo el inicio de una serie de controversias. El proyecto al parecer sigue en pie, pero no esta claro cuando finalmente vera la luz.


Aqui el trailer.

Aqui un video explicando toda la controversia, con un insolito giro al final.

Spiderman si fuera como sus fans.

martes, 16 de mayo de 2023

Escenas borradas de Spiderman: Into The Spiderverse




Ya esta proxima a estrenarse Spiderman: Across The Spider-verse, la secuela de la revolucionaria pelicula animada del 2018, por lo tanto recordemos, o mas bien conozcamos por primera vez varias escenas de esa pelicula que por A, B o C motivos quedaron fuera de su estreno en cines: 

Parte 1: Peter llega a la Tierra

Parte 2

Parte 3

Parte 4, escenas varias




viernes, 28 de abril de 2023

11 películas basadas en "hechos reales" que no fueron tan reales

 


Una industria cinematográfica del tamaño de Hollywood hace cine destinado a la taquilla buscando obtener cifras estratosféricas de recaudación y su lanzamiento se pacta para temporadas vacacionales.

Dentro de los géneros más populares, las películas basadas en hechos históricos respaldadas por superproducciones atraen la atención de una audiencia diversa, que las considera más dignas de ver que una cinta de superhéroes y cargada de efectos especiales. Irónicamente, el heroísmo desmedido, los villanos plásticos que hacen daño sólo por placer, las explosiones y escenas espectaculares son parte íntegra de los guiones que, a pesar de contar con una base histórica, distorsionan los hechos reales y generan confusión en el espectador con respecto a lo que aconteció. Éstas son las películas que se anunciaron como grandes cintas históricas y mintieron sobre lo que pasó realmente:



“Pearl Harbor” (2001) – Michael Bay



La historia del bombardeo japonés a Pearl Harbor que motivó la entrada de los Estados Unidos al conflicto armado fue criticada incluso por el propio conservadurismo nacional. Un triángulo amoroso que se agrava conforme la calma pasmosa de militares en tiempos de paz es interrumpida por un furioso batallón de miles de efectivos japoneses, malos por naturaleza que pretenden acabar con el corazón y los sueños de los más nobles valores estadounidenses.


link:https://www.youtube.com/watch?v=oGYcxjywx0o

El momento cumbre: Roosevelt se levantó de su silla de ruedas para demostrar la supremacía del pueblo norteamericano por encima de cualquier adversidad. La interpretación de Michael Bay de los hechos acontecidos el 7 de diciembre de 1941 es errónea en cada aspecto histórico: la presentación de Estados Unidos como un país que nunca esperó entrar en guerra, el heroísmo desmedido de los militares y los valores patrióticos, el número de soldados japoneses y sus “malvadas” intenciones y un halo de superioridad que se mantiene presente durante toda la cinta.



“300” (2006) – Zack Snyder



La cinta inspirada en la Batalla de las Termópilas toma como punto de partida el cómic de Frank Miller sobre los valientes espartanos, a partir de ese instante el camino histórico que recorre es completamente distinto de los hechos reales: No se trataba de 300 espartanos que resistieron heroicamente el embate de más de 250 mil soldados persas, sino de un ejército de más de 20 mil griegos entre tebanos, micenos, arcadios y focenses.


link:https://www.youtube.com/watch?v=UrIbxk7idYA

Otro punto que atenta contra la Historia es el rol de villanos de los persas contra los desinteresados ideales espartanos, defendidos por Gerard Butler y 299 atractivos guerreros. La sociedad espartana, como todas las de su tiempo, era violenta y el ideal de democracia sólo pertenecía a los ciudadanos de la polis, pues el esclavismo y los trabajos forzados eran parte del día a día. En cuanto a los animales de guerra, los elefantes y rinocerontes de la cinta nunca participaron en la batalla, pues el ejército persa únicamente contó con caballería y eran parte de la vanguardia por lo que fueron los primeros en caer en batalla.



“Troy” (2004) – Wolfgang Petersen



La película inspirada en el canto Homérico de La Iliada contó con un elenco de primer nivel para las exigencias del Hollywood de entonces. La mitología griega narra la Guerra de Troya y los pormenores. Jefes militares, guerreros, héroes, dioses y semidioses dejaron en el asalto un relato vital de la épica clásica, nutrido de detalles y exaltaciones a las deidades griegas.


link:https://www.youtube.com/watch?v=znTLzRJimeY

En la puesta en escena, el conflicto parece pasar más por el robo de Helena que por el designio que acompañaba la suerte de todos los helénicos. El protagonismo desmedido de Aquiles ocupa la mayor parte del tiempo en pantalla, ignorando a todos los demás héroes de la mitología griega



“Apocalypto” (2006) – Mel Gibson



La historia dirigida por Mel Gibson causó una expectación sin precedentes, tratándose de la visión de Hollywood sobre la vida de una de las civilizaciones mesoamericanas más importantes de la época prehispánica: los mayas. El mayor logro del trabajo del director consistió en unir a los historiadores precolombinos en su contra, para evidenciar las falencias de una representación simplista de la sociedad maya.


link:https://www.youtube.com/watch?v=ngWBddVNVZs

En pantalla, Gibson presenta a la cultura maya como una civilización salvaje y primitiva, dedicada a los sacrificios humanos al mayoreo y adicta a la sangre. Los mayas desarrollaron formas complejas de organización social y concebían al mundo como una relación dinámica entre el cosmos y los seres animados de la Tierra. Las ofrendas a Kukulcán nunca incluyeron ritos como el que aparece en pantalla y el contacto con los españoles fue después de su decadencia, no en franco apogeo como se muestra en la cinta.



“The Patriot” (2000) – Roland Emmerich



Mel Gibson y Heath Ledger protagonizaron una película, que tal como su nombre lo indica, se esfuerza por llevar a la pantalla el nacionalismo patriótico de los padres fundadores que lograron la Independencia de las Trece Colonias. En la película, los esclavos se unen con grandes terratenientes y dueños de plantíos para conseguir el triunfo por encima de los ingleses.


link:https://www.youtube.com/watch?v=osSrajMUah4

El coronel Benjamin Martin y su hijo se ponen al servicio de las tropas de George Washington y los demás padres fundadores, que aparecen como hombres con grandes ideales de justicia e igualdad social. En la realidad, el movimiento de Independencia de los Estados Unidos fue liderado por los hombres más ricos de América, dueños de grandes plantíos donde mantenían en trabajos forzados a esclavos negros y criados blancos. Thomas Jefferson, el hombre que redactó la Declaración de Independencia, es el mejor ejemplo de la diferencia entre terratenientes y esclavos, que perduró aún después del triunfo del movimiento independentista.



“The Pursuit of Happiness” (2006) – Gabriele Muccino



Will Gardener recibió distintas multas de tránsito que no fueron mostradas en la cinta, realmente eso no tiene nada de importancia, pero sí hay algunas cosas turbias respecto a este importante personaje del cine contemporáneo. Lo que la cinta del responsable y amoroso padre no muestra, es que él no estuvo cerca de su hijo todo el tiempo que “buscó la felicidad”, también se sabe que el hijo era de su amante, no de su esposa, que golpeaba a su mujer y que la grandiosa escena del cubo de Rubik nunca sucedió.


link:https://www.youtube.com/watch?v=89Kq8SDyvfg



“Joy” (2015) – David O. Russell



Joy Mangano es una empresaria estadounidense que fue la última víctima del visionario director David O. Russell. En esta cinta, Russell entrevistó a Mangano por teléfono pero no la conoció hasta mucho tiempo después, cuando la cinta ya se encontraba en producción; esto fue para que ella no interviniera en la parte de ficción que el director quería crear. Joy en realidad no tuvo una vida tan dura como lo muestra la cinta, si bien ella sí tuvo problemas para crear su revolucionario “Miracle Mop”, nunca abandonó la universidad y tampoco tiene familiares tan excéntricos y tóxicos como en la cinta.


link:https://www.youtube.com/watch?v=uR-2TiQVY-k



“Argo” (2011) – Ben Affleck



Ganadora del Oscar a mejor película, la cinta dirigida y protagonizada por Ben Affleck muestra a un grupo estadounidense que se infiltra en Irán para rescatar a un grupo de estadounidenses que lograron huir de la embajada antes de que ésta fuera tomada por estudiantes. A pesar de que la cinta muestra un heroico trabajo casi en solitario de los protagonistas, la realidad es que fue el gobierno canadiense el que hizo casi todo el trabajo.



“The Imitation Game” (2014) – Morten Tyldum



A pesar de que la comunidad LGBTTI aplaudió que se hiciera una cinta sobre Alan Turing, después las críticas llegaron, pues muchos creen que los productores tomaron demasiada libertad histórica de esta historia “verdadera”. En realidad Turing no llamó Christopher a la máquina Enigma, sino Victory; él tampoco era un retraído social como se le personifica en la cinta. Enigma fue un trabajo de miles de personas y no de unos cuantos matemáticos, además la romántica relación con Joan Clarke fue mucho menos apasionada de lo que la cinta muestra.





“Concussion” (2009) – Peter Landesman



Otra cinta protagonizada por Will Smith. Aquí la controversia acerca de las misteriosas muertes en la NFL es el argumento de la trama. Smith interpreta al doctor Bennet Omalu, un doctor que reveló el alarmante estado en el que muchos jugadores de fútbol americano terminan después de años de golpes en la cabeza provocados por el deporte.


link:https://www.youtube.com/watch?v=Io6hPdC41RM

La cinta es bastante realista, pero deja fuera a una persona que fue tan importante como Omalu, la doctora Ann McKee, quien de la misma forma se ha interesado en salvar la vida de los jugadores. Se cree que la exclusión de su persona en la cinta fue para darle mayor peso al drama que el doctor realmente vivió, pero que si se incorporara a la doctora McKee, no habría tenido tanta fuerza.



“The Strangers” (2008) – Brian Bertino



La cinta es una de las más aterradoras de los últimos años. Al inicio de la cinta puedes ver las letras que forman la frase: “Esta historia está basada en hechos verdaderos”. Aunque tal como la realidad lo ha comprobado, la verdad es bastante subjetiva.


Lo que sucedió y por lo que la historia reza ser verdadera, es debido a que el director (también guionista) creó la historia a partir de un recuerdo de su infancia en el que un grupo de personas tocaron la puerta de su casa preguntando por alguien que no vivía ahí, después se enteró que esas personas tocaban en todas las casas y hacían lo mismo, si no había nadie ahí, robaban la casa; para él fue suficiente para decir que estuvo basada en hechos verdaderos.